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遵生八笺·卷十五·燕闲清赏笺中卷

何晋 发表于: 2008-5-05 15:56 来源: 翰龙雅集收藏网

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何晋 at 2008-5-05 16:05:25

遵生八笺·卷十五

    燕闲清赏笺中卷

　

    论画


    高子说：画家有六法三病六要六长的说法，这是初学绘画者人门的要诀，用它来评论绘画，绘画大都会低于这个要求的。我评论绘画是用天趣、人趣、物趣作为标准。天趣就是讲神似；人趣就是讲生气；物趣就是讲形似。大凡神气出现在形似之外，而形似则蕴寓于神气之中，形象不生动就失去了神气而显得呆板；生动的形象不在画内就只是形似而已，也就失去了生动而显得粗疏。所以力求神气寓于形似之外，力求生动的形象表现在形似之中。生气、神气从远望看得出来，这便是天趣；形似从近观看得出来，这就是人趣。因此一张图画张挂出来，应远远地观赏它。如果所画山川只是陡峭险峻，却没有烟云的润色；如果画的树林只是层层叠叠，却没有随风摇曳之态；如果画的人物仅仅很相似，却像没有灵魂的躯体放在画中，或像在墙壁静静地立着，却没有谈笑风生、左顾右盼、行走转移的动态；如果画的花鸟
只具有色彩华丽的羽毛、缤纷艳丽的颜色，却不引发似飞、似叫、似溢香，似水润泽的想象，这都可以说是没有神气。以上四者都无可指责，观玩时逼真的形象完全具备了，这便可以说是获得物趣了，能在人趣中求得它的神气盎然，那么天趣才能得到足够的表现。

    譬如唐朝人的绘画，以我见过的吴道子的大幅《水月观音》为例，他描绘观音的妆束打扮，设色很优美，头上佩戴的宝珠飘带，看上去像在摇曳着，栩栩如生地活现出观音的梵容，上半身笼罩着白纱的袍衫，隐隐约约地像薄薄的生丝遮盖着躯体，袍衫上又有白粉打底和绣有彩色丝织品的花纹镶边。不要说后代，就是五代和宋朝，应该说离唐代并不很远，可是我见过的众多的菩萨的画像，哪有一笔值得称道呢！那整幅画被月色笼罩着，月光似黄似白，画的中间端坐着观音大士，上下都是水，活像一只天鹅翘首张望，恍惚像在浩大的水流上，人和月都随水飘动着似的，真正达到神生画外的境界了！又譬如阎立本的《六国图》，他模写的人物，各种形态都非常相似，描绘出那些醉后方醒、载歌载舞、穿戴不同的服饰在野外游玩的体态，种种神情都出现了，这真是来自自然界以外的景象。再看阎立本的大幅《四王图》，那君臣俯仰的威仪，左右侍从朝拜拱手的端庄肃穆，罗列的奇珍异物，无不活灵活现，山上的树木枝丫交错，被层层烟雾滋润着，用色力求形似，远远望上去就像立体的一样，但走近用手指一摸，才感到是在又薄又平整的丝织品上作的画。再如李思训的《骊山阿房宫图》，山岩层层叠叠，楼台亭阁上千重，众多的车马楼船，人物似云聚集，全都在分寸之间，画得极为精巧，仿佛蚂蚁聚集在那里，弯弯曲曲、远远近近、延续不断，游览时的各种仪态，在细小中无不表现出来。应当知道作画的人，画前早已神韵在胸，作画时生动的形象出自于指腕之间每一点，每一抹，都天趣十足，所以能将广阔百里的图景缩小到方寸之间而又表现得维妙维肖；将万种景象在毫端描绘出来，松杉一树一树地杂乱陈列、峰峦岩石突兀、重叠，又用皴法点染几层山岩沟壑，勾勒各种各样的树叶。曹明仲未曾见过这画，所以认为山水画古不如今，有客人回答说：这是文征明家所藏之物。

   
又如周昉的《美人图》,美在意外,丰韵隐隐绰约,蕴含娇媚,姿态端庄，不是那些容貌艳丽轻盈之辈可比的，若让人见到画中美人，会令人衷心喜爱，心猿意马。又如周昉的白描《过海罗汉》、龙王请斋》，细得像游丝一样，曲折环绕没有踪迹，那画中的眼睛就似黑漆点染的，形态真是栩栩如生。老年人则有逼真的龙钟之态，年少的就像在飞动似的，大海波涛汹涌，打开画卷，令人心惊，水生动物或骑着的，或向上托起的，让人一看心惊胆颤，难道这只是徒具形骸，点染纸墨等就可以求得的吗？又见边鸾画花草昆虫，花像在随风飘动，袅娜多姿；昆虫极像在吸露水，翩翩起舞；野草随风仰倒，酷似天然生成；即使是面对飞雪展玩图画，这身子也像坐在春风和畅的园林里一样舒服。又如戴嵩的
《雨中归牧》一图，上面画有几株柔弱的杨柳，柳丝在云烟中飘起，用墨洒了些细点，形状就像针头，逼真地画出了傍晚的云雾，细雨霏霏，小伙子骑着牛，急切地想跑回家里。这都是神气出现在形象之外，生动的形象蕴于形似之中，也就是天趣飞动了。所以唐朝人作的画，值得后人效法。不过唐人的画求庄重而律严，不求精巧，便增加了很多妙处，这是很难做到的。后人的画，约束自己的心意刻
意去追求细腻精巧，却缺乏唐代人的雅趣天成。

    像丘文播、杨宁、韦道丰、僧贯休、阎立德、弟立本、周昉、吴道玄、
韩求、李祝、朱瑶这些人，都是画人物的神手，模拟逼真，生气形态和神韵都达到了极高的境界，设色取白描，个个都达到了最佳的效果。
至于山水画，如李思训、子昭道、卢鸿、王摩诘、荆洁、胡异、张憎繇、关同这些人，笔力遒劲，立意高远，环绕的山辋钟隐、郭权辉、施璘、边鸾、杜霄、李逖、黄筌子、居采等，都设色得直，布局有法，那形象艳丽得似露珠欲滴的花，那随风翻飞的鸟，都是巧夺天工、春归掌握之佳作。又如韩干画的马，戴嵩、张符画的牛，僧传古画的龙，韩大尉画的虎，袁义画的鱼，都是超出一时的绝技，那富有生命力的形象，生动奔放，变化跳跃，这高超、神妙远非慢慢爬行之态可比，即使临摹也不能达到相似的境界。如宋代的孙知微、僧月蓬、周文矩、李遵、梁楷、马和之、僧梵隆、
苏汉臣、颜次平、徐世荣、盛师颜、李早、李伯时、顾闳中等，都工于人物画，对于各种人物神态都表现得丰神精爽。如郭忠恕、许道宁、米友仁、赵千里、郭熙、李唐、高克明、孙可元
、刘松年、李嵩、马远、马逵、夏珪、楼观、朱怀瑾、范宽、董源、王晋卿、陈珏、朱锐、王廷筠、李成、张舜民这些人，都是工于山水画的，他们都能从山泉岩石中表现出高尚的品格。如杨补之、丁野堂、李迪、李安忠、吴炳、毛松、毛益、李永年、崔白、马永忠、单邦显、陈可久、僧希白、刘典祖、徐世昌、徐荣、赵昌、赵大年、王凝、马麟这些人，都是工于花鸟画的，他们都能将这些自然界小生灵的秘密揭示出来，并显出活泼之态。再如宋高宗的山水竹石，文湖州、苏长公、毛信卿、吴心玉的竹石枯木
，阎士安的野景树石，张浮休的烟村，都能让自然界的各种声音从笔锋中流泻出来。渭川波人砚沼，随意运笔绘出万竿翠竹，绚烂明丽的云雾，飘拂于高高的房舍上面，满堂绿荫，清风满座，哪里是那些平庸之辈能够达到的境界呢？

   
又如陈所翁画的龙、钱光甫画的鱼，朱绍宗、刘宗古画的猫犬，都能深得各物的骨气，形象又画得很相似，所以名噪一时。这些都是我亲眼所见的，暂且评述几代画家吧，如果想得到全面的评述，就应从画谱绘鉴中去求索，那就不是我所说的清赏要略了。

    我从唐朝人的绘画里，品赏出它们的神气是在作画之先就成竹于胸的，所以画成之后就神气十足；宋朝的画家仅擅长于求形似，所以画成之后神气甚微；宋代画家的物趣，远远超过唐人，而唐代画家的天趣又远远超过了宋人。

    现今评论绘画的人，把宋人的画看作院画，不加重视，特别崇尚元人的画，这是因为宋人的画过分追求技巧而神气不足的缘故。然而宋人的画，也不是后人所能够轻易达到的，而元人的画，却敢和它并驾齐驱。再说元代的黄大痴，难道不是出自夏、李的源流吗
？王叔明也采用董、范的画法，钱舜举、黄筌的着色技法，盛子昭继承了刘松年的遗风，赵松雪则天资聪颖超群，心胸不凡，汲取了马和之、李公麟的描法，又得益于刘松年、李营丘的结构，设色则效法赵伯驹、李嵩的浓淡得宜，而富有生命力的气象则是效法夏珪、马远的高旷宏远，可是到了他绘画的成熟期，他的作品完全不像上述这些人的风格，而是自己独创了一种温润清雅的神态，见到这些画就像见到美人一样，令人不能不露出受感动的表情的。这远远超过一代人，堪称艺术界中的名画，但都是效法古人的
，绝无不寻常的创新之笔。元代的画，如王、黄、二赵（即赵子昂、赵仲穆-译注）,倪瓒的士气；陈仲仁、曹知自、王若水、顾正之、柯九思、钱逸、吴仲圭、李息斋、僧雪窗、王元章、萧月潭、高士安、张叔厚、丁野夫的雅致不俗；而画的精致巧妙，要数王振朋、陈仲美、颜秋月
、沈秋涧、刘耀卿、孙君泽、胡廷辉、臧祥卿、边鲁生、张可观等人；而文雅安闲要算张子政、苏大年、顾定之、姚雪心这些人了。以上都是元代的名家，说他们的名气能独揽当代是可以的，但如果说他们能够超过宋人，那就不可以了。如果松雪、大痴、叔明的画，即使宋人见了，也会心悦诚服，叹服那些绘画的韵致的。

    现今人们评论绘画，必然要谈到士气。所谓士气，那是艺术界能作为隶属一家的画种，完全采用神气生动作为标准，不追求物趣，以求得天趣为最高境界，看那些为写而不为描的，都想要摆脱画工院气的缘故罢了。这些只能叫做寄兴，作为一时的品玩是可以的，如果认为它是好画
，怎能与前代相比，而成为后世的宝藏呢？像赵松雪、王叔明、黄子久、钱舜举这些人的画，才是真正的士气画，而上述四人的画难道可肤浅地加以效法吗？如果没有宋人名家的画法为基础，这批人可能成为一代之雄吗？通过这些例子就可以懂得绘画的道理了。

何晋 at 2008-5-05 16:05:51

画家鉴赏真伪杂说

    高子说：米元章讲过，好事家与鉴赏家本来就是不同的两种人；家里钱多，贪名好胜，遇到文物便收藏起来，这不过是被其声名所惑，故只能叫做好事；如果是鉴赏家，他们天资高明，广泛阅读各种传录，有的自己能画，有的能深解画的意境，每每得到一幅画，便把它视为珍宝天天进行品赏，就像面对古人一样，哪怕有歌舞声色奉送，也不能夺走这个爱好，这可以叫做真赏。但看画的方法，必须着眼于全面而且灵活，切不可偏执己见，一定要仔细地观赏古人运笔立意的精妙处
，不能马马虎虎粗略地阅读。评论山，要讲究起伏转换；评论水，要深究它的隐显源流；评论林木，则力求它深邃蓊郁而又深浅分明；人物画，要注意它面部、眼神和左顾右盼之态是否相互应和；四时的景色
，要能分出早晚阴晴
，而且烟云的动荡要富有情趣；花鸟的形态，必须观察它是否依风摇曳、含露欲滴、归巢觅食、翻飞鸣叫；依次到牛马昆虫，鱼龙水族，没有一物不取其神气生动，天趣涣然的样子于笔墨之外的，这才不失为真赏。若仅凭形似来要求绘画，那么街市上贴在壁上卖的画，凭它把人物花草猫狗画得多么逼真，这又怎么能谈得上取法于古人呢？再说古人的画，并不只是以形似物趣求得，还应该在运笔时没有停滞的痕迹，才能体现出天趣，就像书法的藏锋起笔才最妙一样
。赵松雪的诗写道：石如飞白木如籀，写竹应须八法通，正是说的这个。

    另外，好画不宜多裱，裱多了容易失去神气，也不宜用水去洗，更不可剪去破碎了的边条，最好的办法是细细地补足，让人像宝贝一样地珍惜古画，哪里只是像珍惜金玉那样。即使宋人离现在也并不久远，但他们的画在世上流传的已是很少，更不要说唐朝五代的画了！藏画的人，应该随时亲自检查点验，不要怕辛苦麻烦
，这是能否收藏画最关紧要的素质。

    画的失传，其原因有五点：古画存放的年代很久，纸绢已经变脆，加上经常打开卷合，略微使它弯曲，即便折损，破碎后也无法补救，此是失传的第一种原因。孩童仆役不了解收卷的方法，常常用两手指甲抓住画便卷起来，不顾画边的齐整，用轴干使力紧收，造成画里的绢素破裂，这是失传的第二种原因。遇到屋子漏水到处是湿的，老鼠咬、猫撒尿，梅雨季节画面因霉菌作用而变白，因不善于揩抹，立刻用粗布去擦摩，画面便一片接一片地破损脱落，这是失传的第三种原因。有的人把画拿给凡夫俗子看，他们不懂看画的方法，拿起一点靠近去看，画面绢素随即折断
；有的人挂画时疏忽大意，以致落到地上造成画卷折裂，再也不能补救，即使粘上衬纸也没有什么用处，这是失传的第四种原因。有的遇上战争或水灾，连年苦于流浪迁移，这是失传的第五种原因。更有那种破落子孙，没有见识的妇人，不懂得珍藏画卷，将其堆积起来使之腐朽变坏；有的儿女特别调皮，用笔去涂写画卷；有的在灯下看着玩耍，以致油污染透画卷，有时偶尔落到烛光上以致被烧损；有时挂画正遇狂风大作，使画被吹断刮裂。太多了，古画难于保存，就是由上述种种原因造成的。

    古人的名画，很少有对轴。如高尚的士人的画，多半是随兴偶然创作的，这些画天趣生动，人们便视作珍宝互相传看，怎么可能有对轴呢？又如高大的书斋精巧的房舍，哪里容得下四轴张挂呢？即使挂上对轴的也会缺少雅致的情趣了。世人将无名氏的画填上某人某人的款字，真是太可笑了。画院进呈的轴卷，都是有名的大家之作，但都没有落款，所以又何必见到画牛的画就说是戴嵩之作，见到画马的画就说是韩干之作呢？这正如《格古论》上说的：无名氏的画
，有许多上乘之作。如果说没有落名款的就不是好画，那就错了，殊不知没有落名款的，都是御府画。

    古时有善于画花草的，多半都不着墨，而用颜色来点染，也自有一种精神生机。又如画稿，即从前人的画稿，不经意的地方，也能看出其天机偶发，生机勃勃，落笔成趣，确实有许多神妙之处，也应该视作
珍宝收藏起来。

    唐代人的纸硬黄短帘，绢纸则丝粗而厚，有捣熟的，有四尺宽的：
宋代的绢纸则光滑细腻得像纸一样，用手揩摩触感如玉，双层则和平常一样。更有宽五六尺的，名叫独梭纸，采用鹄白澄心堂的占多数。宋人的画流传至今的，丝性都消失了，加上多次裱糊，再也不坚韧，用手指微刨，那绢丝就会像灰一样堆起来，内外一色。像现在的绢素，用药水染旧，不管怎样用手指微刨，绢丝依然露出白色，即使用刀刮也不会变成灰堆。这就是古今绢素的区别，其实是很难作假的。又比如元绢有独梭的，和宋代的相似；有宓家机绢的，都很好。古画落墨着色，深入到绢索里，着色既然很多，精采就远远不同，那花草如日出那样鲜艳，绿色像碧玉，粉色则腻滑如玉，黑色则点墨如漆。赝品即使尽力模拟，各种颜色间有相似的地方，但红色却达不到，要想颜色浸透到绢素的深度一样，也是不可能的，至于神采则更加索然了。

    又比如古人的画，愈观赏愈觉得好看，他们的笔法圆熟，用意精到，以人趣效法物趣，落笔不凡，而人趣也就显露出来了。今人的绘画，首先就没有人趣，物趣也牵强附会，落笔粗疏庸俗，入眼便觉不堪赏玩，看这些伪品有什么好处呢？宋人临摩唐朝五代人的画片，其神采如出一家之手笔，秘府珍藏得很多；现在的人临摩绘画，只是追求影响，常常凭个人意念，随手草率简略，即使有精致细腻的，也缺乏天趣，好的也极其呆板。近来，像吴中的莫乐泉临摩的画，就称得上当代一绝。

    我大明朝的名家，可以和宋代、元代名家相匹敌的，也有不少人。上乘之作如文衡山、沈石田、陈白阳、唐伯虎、文汶水、王仲山、钱叔宝
、文伯仁、顾亭林、孙雪居、沈青门等的，风采神韵都俊美闲逸，落笔脱俗，有的长于隶体，有的长于行体，且都各自具有天趣，可以与元代的二赵、王、黄相媲美。如戴文进擅长山水人物神像，向来就得到宋人作画的要诀，他临摹仿效宋人的名画，样样都很逼真；他在生宣纸上着色，草草开染，效法黄子久，王叔明等人的画，还稍胜二家一筹。如商喜、李在、周东村、仇十洲
，山水人物之妙，超越了宋代刘、范等人。又如边景昭、吕廷振、林以善、张秋江、沈士容、王牧之、陈宪章、俞江村、周少谷这些人，花鸟竹石，也得益于宋代的徐、黄家法。其他像谢廷循、上官伯达、金文鼎、金汝清、姚公绶、王孟端、夏仲昭、王舜耕、陈大章、许尚文、吴伟、苏致中、叶原静、谢时臣、朱子郎、朱鹿门、夏葵、
夏芷、石锐、倪端等人的画，都是我大明朝的一代佳品，土人画家也能各得其趣。像郑颠仙、张复阳、钟钦礼、蒋三松、张平山、江海云等，都是画坛中危害严重的不正派的学者，他们只是画放肆的不受拘束的形态而已，都不值得效法。

何晋 at 2008-5-05 16:06:05

赏鉴收藏画幅

    高子说：收藏画片，须看绢素和纸的质地，完整而没有破损的，清白得像崭新的，拿起来照没有粘衬的，这些都是上品。表面看上去很完整，但粘的衬条多，而画的神韵尚没有失去的，这是中品。如果画面破碎零落，一片一片地拼凑而成的，夹杂地连接新的绢素，又用颜色补上的，即使是名画，也不能入格，这是下品。完整无损的上品当中，价值的高低，又以山水画为最高，小的人物画则次之，花鸟竹石画再次之，走兽虫鱼又低于上述诸等。纸质的书画，与绢素书画品评的方法相同。神佛的图像，评定等级的方法却不相同。像宋朝、元朝和我大明朝的人
，若是画佛像的名家，多将人物靠在山水树石当中，有的坐着，有的在走动，有的靠着石材，画法又不呆板，烟云给人以流动湿润的感觉，神气庄重的，这是上品；别的，如三尊佛像并列，跟从的鬼面目狰狞，有的登上宝座，被诸神护卫着，这些只能供奉香火时用，并不是传世之品。又如假造佛像的画片，先把绢捣熟了，再把香烟和灶烟合在一起加水过滤，然后和层梁上积挂的灰尘煎成汁水染绢，那颜色即使变旧了，却有的黄有的淡黑，只能愚弄品味低下的人们。他们怎能知道古绢这一类东西，经传看观赏，颜色变旧之后，也会令人感到异香扑鼻，哪里是作假可以办到的呢？古绢破裂，那形状很像鱼嘴，横着联结一些丝线，再没有直裂的：现在作假的货品，不横即直，那是用刀刮的，指甲划开的，丝线仍坚韧不断，眼睛一看就能分辨清楚。藏画的方法，应用杉板匣子，匣子内切不可漆油或糊纸，那样反会引起霉烂变湿。还应当时常接触人的气息，或放到透风的空阁楼，离开地面一丈多才好。一到五月或八月之前，应将画一幅一幅地展开观赏，以便让画卷稍微接触风，晒晒太阳，然后收起放人木匣内，用纸封住匣口，切不要让它通气，过了两个气候才打开，这样做可以避免发霉变白。或者把名画张挂出来，多则三五天一轮换收起来，挂久了恐怕会被空气侵湿而损坏画的质地、绢素画，尤其不能挂久了，像前面《起笺》里讲的温阁藏画的方法最好。古画不能卷得太紧，这样会损伤绢的质地。单条短轴，可以作个横面开关门扇的匣子，画直直地放进去，轴的顶端贴上签条，微微地打开某一幅画，就能很方便的取出来看。又如宋人的绣画，大凡山水人物、楼台花鸟，一针一线非常细密，不露出边缝。用的绒线只有一二丝，用的针也只有头发那样细，所以绣成的画都很精妙,开染和设色，比画更佳。因为绒线颜色光彩夺目，神韵丰富、生机勃勃，一眼望去，逼真极了，天趣、人趣、物趣全都具备。女子刺绣的巧妙，十个指头如春风般轻盈自如，一般人是远远达不到的。元人的绣画，就赶不上宋人，因为他们用的绒线比较粗，落针又不细密，再说人物禽鸟，是用墨来描画眉目，不像宋人用绒线来绣眉目
，能使人物瞻顾眺望，眼神生动，眉目传情。宋、元绣画的巨大差别，凭那眉目就能分辨清楚。所以宋绣的山水，也不多得，元人的花鸟绣画还可以见到一二。宋人的一种手工艺丝织品叫刻丝的，那山水人物花鸟。对每一个留下的迹印，都用刀挖断，所以富有生命力的形象混然而成，不被机线所牵制；今人的刻丝，是织丝，和宋元的作品迥然不同。所以宋代刻丝的花鸟山水，也像宋绣一样，有很多精致巧妙的。我觉得刻丝虽然远远比不上绣画，不过像大幅的舞茵（即舞蹈时所用的整褥，类似现在的地毯。--译注）也很有富贵的派头。元刻完全不如宋刻
，一代不如一代，凡事都是这样，哪里仅刻画是如此呢。

    人们能潜心于绘画，在明窗净几的室内，描写景物，有时观察到山水最好的地方，便在心中蕴育出自然的景象，把这些表现于笔端，自然就具有天趣了。如名花折了枝，观察它的生趣，那花的姿态非常柔美，叶梗曲曲折折，好像在向着太阳舒展微笑，或迎着轻风飘曳，有饱含烟云的、舞弄雨雾的、刚刚初绽的、已成残红的，各种各样的姿态，把它们写入彩色的绢素，不知不觉中便学有所成了，这就可以出人头地了。如果不将天生活泼的作为取法的对象，只剽窃纸上的形似，那么三趣中一趣也得不到，终究也是平庸之作。古时高尚的士人，像李公群、范宽、李成、苏长公、米家父子等，他们的绘画无不达到神妙的境界。因此风雅的君子，要对绘画作品进行收藏鉴赏，不可以不学习—二个名家的手笔。

何晋 at 2008-5-05 16:06:21

论砚

    高子说：砚为文房四宝中最重要的器具，古人把端溪出产的砚视为首屈一指。端溪有新：日矿石之分，旧矿石的颜色青黑，色泽温润如玉，上面长有石眼，石眼有五六道深绿色的光圈，而中央部分微微泛黄，黄色中又有黑点，黑点的形状很像鸲鹆（鸲鹆即是指能模仿人说出某些话的八哥鸟--译注）的眼睛，所以就拿鸲鹆来给砚命名。石眼又分为三种；光圈多晶莹透明的，叫做活眼；有的石眼朦胧，光圈模糊不流畅的，叫做泪眼；虽然具有眼的形状，但内外焦黄没有光圈的，叫做死眼，因此有“泪”不如“活”,“死”不如“泪”的评语。又把眼长在砚池上的叫做高眼
，是最好的；长在砚池下部的叫做低眼，属于第二等。只有北岩的石头有“眼”，其余的矿石有“眼”和无“眼”的互相间杂。有的有七“眼”或三五“眼”，就像天上的星星排联着似的，有的十几个“眼”上下错落生长在四周的。有的有白点如小米，贮水后才会隐隐现出，敲它没有声音，磨墨也没有声音，这是下岩的石头，现在已绝无仅有了，如果有便是稀世珍宝。上岩、中岩的石头，都是灰中带紫像猪肝的颜色，总是只有一“眼”，光圈少形状大，就像雄鸡的眼睛，敲它摩它都有声音，质地也较粗糙，这就是现在的端石。欧阳公认为端石中的子石最好，因为子石长在大石当中，是石的精髓，它发出的墨光润，放进水后水不会损耗，是最可贵的。古时有端石贡砚，无“眼”，它的质地细腻，发墨色青光润，这一定是下岩石了，我想贡砚在宋朝官府中开采得太多，没有闲功夫去剪裁打磨出“眼”的缘故吧。砚的好坏贵在能否发墨，又何必打磨石“眼”呢？无“眼”的，只要不入于俗“眼”之例，对于鉴赏家来说也没有什么妨碍了。

　　歙石出产于龙尾溪的，石头坚硬发墨，所以前人多半采用它作砚，以金星石为最贵重；石头纹理略粗，用手摩它，索索有声而锋芒尖锐的最好。歙溪的罗纹砚，有网状的纹理，细润得像玉石；刷丝，其纹理像头发那样细密；金银间刷丝，纹理也很细密；眉子
（即娥眉--译注），纹理像鳞甲的波纹，那是旧矿的四种石所制，颜色都是深黑的。那新矿出的罗纹砚，像萝卜的纹理，刷丝砚每条纹理相距一二分，眉子有的长达一二寸。金星砚有出自新矿和旧矿的，石头颜色虽是淡青色，但质地都很粗糙；银星砚出自新旧矿的也相同。所以歙石作的砚，有龙尾、金星、峨眉角、浪松文等名称。

    有一种湖广沅州出产的石头，深黑色，也有小眼，湖广人把它开采出来作砚台，命名叫黑端，沅州人把它开采出后打磨成犀牛、鱼、龟、荷叶、八角等式样。黎溪石
，淡青色，里面深紫中带红色，质地很细润，越使用得久越发光亮，在深紫带红的颜色里，又有黄色的脉纹相间其中，所以俗称紫袍金带。有伪造的，是用药水穿孔镶嵌而成的，留有痕迹。洮河产的绿石，颜色绿中带蓝，细润如玉，发墨和端溪的下岩石相比也不减色，这石头出自陕西，因藏于河深处，所以很难采得。现在名叫洮砚的，都是黎石的表皮，那是长沙山谷中的石头，只是光亮而不发墨。广东万州悬崖的金星石，颜色黑得像漆一般，光润如玉，用水浸润，金星之状便自然现出，水干了便没有金星的痕迹了，很能发墨，用久了也不会减退，它的品位在歙砚之上，只有端溪下岩制作的砚可与它媲美。浙江的衢石砚，黑色的也很好，但多不发墨。

    其他像黑角砚、红丝砚、黄玉砚、褐色砚、紫金砚、鹊金墨玉石砚，都产自山东。水晶砚，和歙砚一样发墨。蔡州的白石砚，浮盖山的仙石砚、丹石砚
，唐州的唐石砚，宿州的宿石砚，吉州的紫石砚，淄州的黄金砚、金石砚，可以用但不发墨。青石砚、蕴玉石砚，戎石绛石砚、淮石砚、宁石砚、宣石砚、吉石砚、蘷石砚，像漆一样黑且又发墨。明石砚、万州磁洞石砚
，相州铜雀瓦砚、未央官瓦头砚、柳州柳石砚，出自龙壁下。成州的成石砚，出自栗亭。泸砚、潍砚、南剑州的鲁水砚、宿州的乐石砚、虢州的澄泥砚、登州的驼基岛石砚、归州的大陀石砚、江西宁府的陶砚形状很像铜雀、高丽砚砚上凿有花巧、梁公砚、银砚、铜砚、砖砚、漆砚、蚌砚、磁砚，这些砚的出处，不可能完全记载出来了。

    众多的砚石中，龙尾砚发墨，砚池里的墨水积存很久也不会干掉，端溪砚无论美恶都能发墨。这当中又有受水后是否干湿的区别罗纹砚超过龙尾砚。铜雀砚沉入水中十年，原来的质地仍然很细腻，所以容易发墨而不很干，且不损坏笔，其他的就值不得谈论了。唐代的澄泥砚，品级数第一，可惜流传下来的大少了，现在的人很难买到。古代的名砚，如陈省躬的仙翁砚，陶谷的两池圆砚，砚名叫壁友和；鲁公的雪方池砚，周彬公友人的金十玉海砚，徐阐之的小金成砚，宣城的四环鼓砚；李后主的生水砚，砚里有黄石子，石子在就有水，石子不在砚就会干涸；孙之翰有呵水砚，一呵气水就流动起来；了晋公有水砚一弘，里面放满墨水，墨水在炎热的夏天也不会干涸；刘义叟的造丸砚，丁宝臣的绿石砚即绿豆端，也叫玉堂新制，送给了王介甫，所以王介甫为此而写有：“玉堂新制世争传，况是蛮溪绿石镌”的诗句。
苏长公的砚上刻有:“千夫挽绠，百夫运斤，篝火下锤，以出斯珍。”这就是说的下岩的端石砚，在宋代也如此难于采得，何况现在又过了几百年了，怎么能够轻易得到呢。

    我所见过的砚台有上百方，且都是名砚，不可能逐一地详细地全记下来，现在只列举其中最宝贵的谈一谈：如端溪的天生七星砚、绿端石砚、玉兔朝元砚、子石、未央宫砖头砚、德寿殿犀纹石砚、天潢砚、龙尾石筒瓦小砚、洮河绿石砚、银丝石砚、古瓦莺砚、灵壁山石砚、龙尾石段砚、兴和砖砚、石渠瓦砚、豆班石砚，这些都是砚中为数极少而又十分精妙的，画出它们的形态，和海内的鉴家共同赏玩。噫！有了砚台把它存放在盛饭食或衣服的竹器里，就像范馨把它留给孙子那样重视砚，能够有几个人呢？能看轻金玉而珍视砚石的，又有几个人啊！

   
况且好砚不得其主的，又不知道有多少了。其中沉于深水，掩埋在深深的泥土里，毁于兵火，败于颠覆，受灾于人间暗算的，被困于科举考场的，又何止千百件呢？真可惜啊！

何晋 at 2008-5-05 16:06:33

涤藏砚法

    好砚，砚池里的水不能让它干掉，每天都要换上清水，以便保养砚石的润湿，不能一天不洗涤，如果用了两三天不洗，墨的颜色就会变差、减退。洗涤时不要磨去墨锈，因为这是古砚的明证。洗涤用皂角液和清水最好，滚开水是不能用来洗砚池的。用半夏切成平面去擦砚，极能除去沉积的墨垢。用丝瓜穰洗涤，总不如把莲房壳收起，用水将其浸软来洗砚好，既能除掉陈垢，又不会伤损砚池。不能用毡片旧纸揩抹，因恐毡毛纸屑混搅墨色。最忌讳的是用滚水磨墨，用茶磨墨也是不可以的。新墨刚用，胶性和棱角还没有倒伏，不能用力重磨，那样会伤了砚的质地。到了冬月应先将佳砚收藏起来，用粗砚来代用，这样可以抵御寒冻。寒冷时候用火烤冰，应当用四脚挣炉，把砚放在炉火架上，让微微的暖气靠近它，有时用砚炉也可以。得到了青州的熟铁砚，用这种办法最适宜。春夏两个时季，霉雨多，空气也比较潮湿，让墨积存久了，胶汁会使运笔不流畅，又会损坏砚的精采，因此必须频频洗砚。用比缎子更薄的丝织品作成口袋，遮避尘垢，把砚放在竹器匣子里，放时不可将砚直接放在另一砚上，以致损伤砚池。最好的砚最为难得，现在崇尚的好砚，未必都是佳品。那是因为人们都注重听到的而轻视亲眼所见，这样可以愚弄不是行家里手的人，那些所谓的珍宝，难道都是真正的珍宝吗，所以不能不认真观察鉴别。

何晋 at 2008-5-05 16:06:46

论墨

    高子说：古人很重视，如徐铉墨，叫“月团”的，价值三万金。唐玄宗墨，名叫“龙香”的，调剂可到墨精奇变幻的地步、李廷珪龙纹墨、双脊墨，千古叫绝。汉朝时，月给尚书令渝麋大墨。范丞相一墨，面上题字“五剑堂造”，底部题字是“天关第一煤”。金章宗苏合油烟墨，后人有想要得到这种墨的，拿一倍于同等重量的黄金去换，都没有找到卖主。景焕墨，名叫“香壁副墨子”。五代时，有朱君得柴珣小墨。韩熙载化松堂墨，名叫“玄中子”、“麝香月”、“龙煤”。张通造易水贡墨。怀民遗东坡墨，名叫“青烟煤”。又如供堂墨，渊云墨，兑州陈朗墨，元代有潘云谷墨、松丸墨、狻猊墨、松烟墨、九子墨、鱼吐墨、天雨墨、阳山石墨、化堑墨，浮提国金壶墨、雷公墨等，又如仲将之墨，一点如漆等品类，这些都是古代的名墨。

    现代推崇的墨，以罗小华的为第一。罗的墨本来就很好，我曾见过的国朝初期查文通、龙忠迪墨、碧天龙气墨、水晶宫墨、新安方正牛舌墨等，都用石青粉填的字，墨的外表涂了一层赤金，是苏眉阳幼年时制造的，他又是师承李遗，而效法卧蚕小墨和世宗时邵格的墨。如方于鲁、寥天一九玄、三极、国宝、非烟等墨，也都是精品。从前，像汪中山翰史，最初制的墨，质地的精美是不亚于罗小华的墨的。那些精品，用豆瓣楠做的包装匣子，里面用红漆签上印款，将墨名题为太极、两猊、三猿、四象、五雀、六马、七鹇、八仙、九莺、十鹿等字样，看来都是用鸟兽取义来命名的。又还有玄香太守（玄香太守是墨的别称--译注）。小长墨四种：第一种名叫彘文，第二种名叫卧蚕，第三种名叫亚字，第四种名叫王阶；还有客卿四种小元墨：分别叫太极、八卦、圆壁、琼楼；另有松滋候四种小方墨：第一种名叫亚字，第二种名叫维文，第三种名叫九云，第四种名叫璃环；还有墨挺、墨柱等。我先将其中的几种试了一试，质地轻而墨色带紫，可算九玄、三极之墨了，似乎还在罗小华墨之上，真是神妙的佳品。现在的人见到的
，都是些次品，式样虽然相同，但墨的质地却不好。又如二十八宿元墨，更在上述次品之下了，所以名墨的名气就埋没而不流传了。到后来墨印尚存，但墨的质地已每况愈下，这样特为中山表明。我当典客（典客，南宋以后掌管郊庙祭识和朝觐赞礼事物的官员。--译注
）时，高丽国的使者赠墨给我，那墨的上面有梅花状的印纹，墨的颜色又黑又浓厚。

    按我的观点，墨的巧妙作用，应求它的质地轻，墨色深青。闻它应没有香气，磨它应没有声音。如果是新砚新水，不可用力磨墨。忌讳磨快了，因为快了就会发热，一发热就要产生泡沫。用墨时应旋转着细细地磨。细磨时不要久停。尘埃污染墨，胶力便会使其像泥一样凝结起来。用过墨后要洗，墨积储不宜太满。藏的时间久墨胶才会老化，墨的作用才最好。用墨的方法，没有能超出我上述说法的。如果要论研究墨的精美，模式的巧妙，那么，方于鲁写的《墨谱》，好像是讲得极全面极精当的了。太奇了！方于鲁的《墨谱》啊！

    有外来的人问：墨，只要适合使用就够了，何必去讲究它的奇妙呢？噫！不是好奇呀。墨的品质的精美不仅对现代有好处，而且存留起来对后代好处更多；不只文章书画等凭借好墨流传到今天，而且还要凭借好墨使文章书画流传到后世。譬如晋唐的书，宋元两代的画，流传了几百年，墨色依然如漆。书画的神气，常常要依赖好墨才能使它完好如初。如果是下等的墨，用浓了，见了水就渗入，使墨扩散变污
，用淡了，重新裱褙，神气便荡然无存了，要不了几年，墨迹也就脱去了。从此看来，研究如何发挥墨的作用的问题，也是出于好奇吗？只有懂得这一点才可以与他谈墨。所以李廷珪作诗道：赠尔乌玉玦，清泉砚须洁；避暑悬葛囊，临风度梅月。把墨视为宝的态度便可知了。又说：将墨藏在石灰尘中，即使遇上梅雨季节也不会发霉，这也是一种存墨的方法。

何晋 at 2008-5-05 16:06:58

附朱墨法

    制作朱墨的方法是：用好辰砂一两三钱，红朱二两，再用秦皮水煮胶，用清水浸泡七日七夜，倒去墨胶上面的清水，放到太阳光下渐渐晒到干湿适度为止，然后用墨印印上，放在砚里细细地磨，用起来很好。另一种方法是将花朱和玳黄磨点。

    成嘉年间的朱砂墨，好极了！

何晋 at 2008-5-05 16:07:12

论纸



    高子说：上古时根本没有纸，当时使用的是汗青（汗青即竹简——译注），汗青的制作方法是用火烤竹片，让汗水出后取青皮，这样才能书写。到了东汉蔡伦才开始造纸，为后代造福，最初是捣旧渔网来造纸，叫做网纸；用布造的纸叫麻纸；用树皮造的纸叫榖纸（就是构树，构高又叫楮树
，楮树的树皮是制造桑皮纸和宣纸的原料——译注）。四川有凝光纸、云蓝笺、花叶纸、十色薛涛笺，名叫蜀笺。还有侧理纸、松花纸、流沙纸、彩霞金粉龙凤纸、绫纹纸、短帘白纸、硬黄纸、布纸、缥红纸、青赤绿桃花笺、藤角纸、缥红麻纸、桑根纸、六合笺、鱼子笺、苔纸等。唐德宗建中年间造有女儿青纸、卯纸。宋代有澄心堂纸、蜡黄藏金笺、白经笺、碧云春树笺；有龙凤印边三色内纸；有印金团花并各色金花笺纸；有藤白纸、研光小本纸。李伪主造的会府纸，长两丈，宽一丈，厚得像几层缯帛。陶谷家中藏有几幅鄱阳白，长得像一匹白绢。西山观音帘纸、鹄白纸、蚕茧纸、竹纸、大笺纸。元代有黄麻纸、铅山纸、常山纸，英山纸，临川小笺纸、上虞纸等。又如子邑的纸，美丽精妙闪闪发光，这些都是世人所称道的。

    现在的楚中粉笺、松江粉笺，是纸品中等级最低的，一发霉便脱落，陶谷所说的化化笺，就是这类纸了。这种纸只可用作上厕所的手纸，也就是一化笺；出卖到店铺里，把它用来包装面粉、中药、水果之类还可以，这就是二化笺，不堪用作书写的就是这一类纸。像现今宫中的细密洒金五色粉笺，五色大帘纸，洒金笺。还有一种白笺，又硬又厚得如同板子，两面都发光亮，像玉石那样洁白。有印金五花色笺纸。又如磁青纸，像缎子或白色的丝绢，非常坚韧，可珍贵了，大多用来书写泥金字经。有一种蓝色的磁青纸，虽然绝薄但并不很好。高昌国的金花笺，也有五彩，有可用以描金山水图的。高丽国有锦茧纸，颜色白得如一种像缎子的丝织品，坚韧得像绢帛，用它来书写，发墨的效果很惹人喜爱；有一种皮纸，用来作帘子、作雨帽、作书夹，又硬又厚，就像是用油涂抹成的，中国没有这种纸，也可算是珍品了。

    近来可以用作书写的纸，当推吴中无纹洒金笺纸最好。松江最近出的潭笺，不用粉造，用荆川帘纸裱褙很厚，然后碾压使纸光亮，用蜡打各色花鸟，坚实润滑得可与宋代的纸媲美。又如新安新造的仿宋藏经笺纸也好，吴中近来也在制造，但不如宋笺抄成后那样坚韧，有像绸缎丝织品一样的性质，流传几百年后，还能揭开来使用；像现在仿效宋笺的，纸性始终很脆，稍久点就发霉，裱糊之处便松脱了。现在崇尚的花边格子白鹿笺，用来写信、题诗还很方便，这种笺的格式我家有几十种。不过白鹿纸用绿子水和槐黄水煎印留下痕迹的，就更雅致了
，但用蓝色用红色的，都不好。又如蜡砑五色笺，也以白色、松花色、月下白色、罗纹笺为好，其余颜色的都不能进人雅致之列而供人赏玩。双人碾压的很精美，又不会损坏板子；如果是用水打湿一张纸来浸润十张纸碾压而成的就不好了。可是用白蜡碾压的受墨，用蜜蜡碾压的，遇到墨就散成珠团，墨色便描写不上去，太遗憾了。以上所记载的，供大家一同鉴赏。

何晋 at 2008-5-05 16:07:27

追葵笺法

    每年的五六月间，把蜀葵的叶子连带露水一起摘下来，捣烂后取出汁水。再用又硬又厚的孩儿白鹿裁段，向葵汁内略微加人一些云母细粉和少量的明矾，将其调和均匀盛入盆子内，将纸放进去拖染后再挂起晾干，有的则使纸经摩擦而变成各种色纸，有的就用白色的纸。那颜色绿得可人，很有乡野之人围着向日葵的意趣。

    梁宋笺色法

    用黄柏一斤，将它捶碎，用水四升浸泡一昼夜，煎熬到水少至二升为止，以备使用。橡斗子一升，照上述方法炮制煎水后备用。再用五钱胭脂，颜色深的才好，用热水四碗，浸榨出红色。以上三样分别都变成浓汁后，再用大盆子盛上，用又硬又厚的观音帘纸，先在黄柏汁里来回摆动一次，又在橡斗汁里来回摆动一次，最后在胭脂汁里摆动一次，并认真观察颜色的深浅以进行加减。最后，一张一张地晾干，便可使用了。

    染纸作画不用胶法

    纸用胶矾来制作，画出的画是很无文人气的，但如果不这样就不能着色。开染法是：将皂角捣碎。放在清水里浸泡一天。再将其放到盛有热水的沙罐里煮一柱香的时间，将皂角渣滤净后调均匀，用水来把纸刷一次，挂着晾干。再将明矾泡在热水里，再刷一次，挂起来晾干。用这种纸作画，严然像生纸一样。如果藏放二三个月后使用，效果更妙。拆旧裱画卷绵纸作画，也很好，如果有这种纸应珍藏起来。

    造捶白纸法

    方法是：采黄葵花根将其捶捣，提取出汁水，再盛一大碗水，把一二汤匙根汁放进水里搅拌均匀，用这方法可使纸不粘结且又润滑；如若根汁用多了，反而会粘结，这样也是不好的。取纸十幅，在最上面的，一幅刷上根汁使纸润湿，如法再加干纸十幅，累积放到百幅也无妨碍；若纸较厚，就一叠用七八张相隔，但多放几张也没有妨碍。最后用厚石板压在纸上，经过一夜后揭开，纸也就润透了。如果还有点湿便将其晾干，如果不湿便平铺在石板上，再用纸槌敲打千多次。揭开将其完全晾干，再叠压一晚上，又槌敲千多次，使纸发出光泽而与蜡笺差不多才最好。我常常用这个方法来制纸，只是往返操作非常劳苦。

    造金银印花笺法

    用云母粉，同苍术、生姜、灯草煮一天，用布包起揉搓，再用丝织品包起来揉搓，愈揉愈细，以揉到最细为好。收起时，将几层绵纸放在灰缸上，把粉汁倒在绵纸上浸干。用五色笺，将各色花板平放，再用白芨调粉，刷到花板上，再将纸反扣在印花印上，要一张一张地拓印，不可重叠拓印，这是为了使花色清楚地出现的缘故。印成的花色就像用银装饰的物品。如果用姜黄煎汁，同白芨水调粉，刷板拓印，就像用金装饰的物品。两种方法制出的纸都富有雅趣。

    造松花笺法

    取槐花半升，炒到焦黄，再用冷水三碗煎成汁液。再用银母粉一两，明砚五钱，将其磨细，先放人盆内。然后将黄汁煎起，用绢过滤，才放人盆中搅拌均匀，拖纸用淡色为好。文房使用的笺纸，市上所见的这几种颜色不够齐全。

何晋 at 2008-5-05 16:07:44

论笔

    高子说：蒙恬创制笔时，用朽木作笔管，用鹿毛作笔头的中心，用羊毛作笔头的外周。当时所说的毫，并不是现在的竹管兔毫。所以制笔的方法应是，将粗硬的毛放在前面，细柔的毛放在后面，再将白麻或青麻参杂其中，然后捆束起来安进笔管，放进笔管时用漆液粘固，用海藻润泽。用墨将笔沾湿后试写，如果横竖笔画写出后墨线是直的，勾笔画有钩，方笔圆笔也合乎规矩，终日握笔书写笔也不坏，那就叫做好笔。柳帖上说：最近承蒙有人送来一种笔，但由于这种笔出锋太短，因而对笔力坚硬有损害。要求笔力富于柔韧，出锋就必须要长，选择笔毫时，锋端必须尖细。但笔管不在于大
，笔管修削要整齐，整齐了波折处的修削才有依据，笔管小了，书写时摆动才有力量，毫毛细软一点，点画时才不易失误，而锋长吸墨才易，挥洒自如。笔的神妙机宜，应该说就是如此了。所以《笔偈》说
：圆如锥，捺如凿，只得人，不得却。这是说捆扎笔头一定要紧，不能让一根毫毛露出来，否则就不能用。又说：心柱硬，覆毛薄，尖似锥，齐似凿。（这几句的意思是说笔头中心部分的毫毛要坚硬，覆盖在四周的毛要柔薄。当笔是聚合时，锋颖尖锐，端如针状。齐，是指修削整齐，笔毫发开后，将端部挤扁，则可见内外笔是长短一律，排列平齐，无长短参差现象——译注。）所以伯英的笔，能描写出各种神韵气质、子云非常称道。汉朝末年，有一种装笔的匣子，用黄金来雕刻，用和田玉来装饰
，下部垂挂着珍珠，再用浅色翡翠来刺花纹，不是用像犀角纹理的女贞木，就是用象牙来做笔管，用丰薄的狐毛作笔头的毫柱，用秋天的兔毛来作的笔毫。从此可以看出，古人珍视毛笔已经到了情深意厚的程度。南朝时，有位老太婆，善于制笔，她用婴儿的胎毛作笔毫的心柱；开元年间，有位名叫铁头的笔匠，能将笔管制得像玉石，现在都失传了。右军的《笔经》记载各郡的毫毛，只有中山的兔肥而且毫长。可以先用人的细发稍数十根。再参杂青羊毛和细兔毛，将其裁剪齐平，再用麻纸包裹枝根，让其干净；然后再选取上等毫毛，薄薄地分布在毫柱上面，让毫柱不现出来。这些都是古人有规范的论述。

    如今人们制笔，最重视笔毫，东郡采用青羊毛制毛毫，将野鸡尾巴上的毛覆盖在毫柱上，五颜六色，非常好看。有用肥狐狸的毛、老虎毛、鼠须、羊毛、康毛、羊须、胎毛造笔的，都比不上兔毫好。香狸毫比兔毫则略差一筹。免毫又以高山深谷里的野兔毫最好，秋天的免毫应取用粗健的，冬天的兔毫应取用坚硬的，春夏两季的免毫，就不能用了。笔以尖、齐、圆、健为四德，笔毫坚韧，锋颖就尖锐；毫毛多则带紫色而且排列平齐，无长短参差现像；用白麻或青麻贴衬得法，那么，笔毫聚拢时，就显得丰满圆润；采用纯毫，再加一些香狸毛，角水得法，笔毫便劲健有力，经久耐用而不变形。除此之外，再没有更好的制笔方法了。现今人们制的笔，毫毛很少而香狸毛和苘麻却加得特别多，所以笔不耐写，又哪里是笔本身的过错呢？只是因为舍不得用原料而已。

    我曾经选取杭州人旧制笋尖笔样，后来因为湖州扎捆的笔头是细腰葫芦样制，杭州也就效法湖州制笔，真太遗憾了。这种笔初写时似乎较细，宜作小楷，用后毫腰散开，便成了水笔，也就变成了废物。杭笔不如湖笔得法，湖笔又以张天锡造的最好，可惜近来已没有他的巧妙制笔法流传了。但画笔则向来以杭州张文贵造的为第一，但张的制笔法没有传人，现今便分成了三类，好坏没有统一标准，一代技艺没有后人研究学习，想起来也大可惜了。杨州的中管鼠心画笔，用来落墨白描，好极了。作水笔也很好。

何晋 at 2008-5-05 16:07:59

古代的王者，用金管、银管、班管作笔纪功可见，他们重视笔的地步。从前有用牙管、玳瑁管、玻璃管、镂金管、浓绿色漆管及棕竹、花梨、紫檀等作笔管的，这是什么意思呢？都是因为笔大珍贵了。当然使用起来最方便的，只有选取竹子中薄壁的作笔管，笔的妙用才能完全发挥，又为什么不加以推崇呢？

    冬月间用纸、丝织品来包裹笔管，以避寒冷，笔也不好用，都不足取。收笔以十月、正二月收的最好。好笔书写之后，应立即放人笔洗当中洗涤掉滞存在笔中的残墨，这样就能使笔毫保持坚韧而不脆，且经久耐用。但必须洗完后就立即加笔套，以避免挫伤笔锋。收笔时将黄连煎汤调轻粉蘸笔头，笔干了之后才收笔，这样做，笔就不会被虫蛀。还有一种方法：用川椒、黄柏煎汤，磨松烟染笔后再收藏起来，也能保持很久不被虫蛀。

    古人很重视笔，用坏了便将它埋葬起来，所以赵光逢在襄汉的溪边洗脚时，就见到一块方砖，砖上题有诗：髡友退锋郎，功成鬓发霜，冢头封马鬣，不敢负恩光。诗后题名独孤贞节立。那块砖上已长有苔藓，这就是爱笔者葬笔的地方。

何晋 at 2008-5-05 16:08:22

论文房器具

    高子说:“文房器具，并不是玩物。”古人说:“拥有精制优良的笔和砚，是人生的一大快乐。”我把见过的文房器具评赏如下。

    文具匣  文具匣的样式有三格的，也有四格的。把文具放在提架内收藏，不是为了美观，所以不必用镶嵌雕刻的方法追求奇特，只要用花梨木来制作就很好了。也无需用竹丝环绕、镶嵌提架口，那样浪费工时又没有好处，反而使文具匣坏得快。但蒋氏制作的日本式文具匣，采用铅钤的口，就非常好。

    砚匣  一方古砚，用豆瓣楠木、紫檀木做盒子，或用花梨木来做也可以。砚不在于大，适度最好,以便放到盒匣中。再准备一个朱砚的匣盒，所以《砚谱》有双履制的，就便于用两种颜色来书写了。砚台以端砚、歙砚为最好，有人用白色端石做的朱砚，但不经久耐用。若颜色洗不掉，就应准备一块旧石砚才好。

    笔格  笔架（即笔格--译注）有用玉石做成“山”的形状的、做成仙人睡卧姿态的、用珊瑚做成的，也有用玛瑞、水晶做成的，还有用犀牛角刻制的。不仅仅有新造的，旧时造的也很多。有宣铜参金双龙缠绕的笔架，很精美。我见过的哥窑烧制的五山笔架和三山笔架，样式都古朴，色泽温润。还见过定窑烧制的卧花娃娃笔架，晶莹雪白、做工精巧。古时的玉制母子六猫笔架，有七寸长，以横卧的母猫为笔架底座，以六只小猫起伏玩耍的形状为放笔的格子，这种笔架真是神奇之极，非常罕见。其它形式的笔架有：用古铜十二峰峰尖作笔格的，有铜制飞龙起伏腾跃的形状作笔格的。我见过友人一只用天然老树的根枝，盘曲万状，七寸长，很像飞龙行空，鳞角爪牙齐全，已抚摸玩弄得光滑如玉，天然生就的笔架。我的书斋里有一块石头笔架，像龙一般盘曲，是没有经过人工雕琢的，也是一件神奇物品，可以架三支笔。

    笔床  制成的笔床，流行在世上的很少。我有一个古代的鎏金笔床，六寸长，二寸二分高，二寸多宽,样子像架子一样，上面可以放四支笔。用它作样子，采用紫檀乌木作笔床，也很好。

    笔屏  宋代的人造的笔屏，有方玉的、圆玉的、花板的、屏内的装饰，大都仿效山树、禽鸟和人物，件件精妙到了极点。那都是古人装饰衣带的王板、灯板，闲置无用后才镶成笔屏用来插笔，竟非常合适。大的长约四寸，高三寸，我的书斋就有一幅这样的笔屏，是用闲置无用的玉板制成的精美笔屏。有些旧大理石，形状像高山小月的，如月上东山的，又有如春天的丛山、云气缭绕的，都是我亲眼所见，一点没有人工的痕迹。旧大理石全都是不超过一尺的四方形，真是天生的珍奇之物，把它当宝贝，用来作笔屏，似乎也是物尽其用。

    水注  水注有用玉制作成圆壶、方壶的，花纹非常精巧。我曾见过吴郡陆子冈制作的白玉神兽水注，空的中心可以盛水，壶上镶嵌着青绿石片，模仿的是古代样式，光滑可爱。有一种玉石蟾蜍水注，是仿照宝晋斋的老样式做的。古铜的有青绿天鸡壶,上面镶嵌有金银片神兽，奇妙得很！有半身鸬鹚勺子；有掺金雁壶，壶上的雁像活的一样，两脚立地，口中吐水；有江氏工匠造的眠牛式水注，巧借牧童骑跨牛背作注水管。瓷制的有官、哥二窑造的方形、圆形水壶；有立瓜式、卧瓜式壶；有双挑水注；有双莲蓬水注；有在笔格内贮水，兼作笔格和水注两用的；有牧童卧水式水注，还有四方形的水注。定窑烧制的水注非常奇特；有枝叶缠绕着瓜壶，有带蒂叶的茄壶，有可当笔格的骆驼壶，有蟾蜍水注，有底下有一个孔的青东瓷天鸡壶。宣窑的有：五彩桃水注、石榴水注、双爪水注，色彩斑斓形象生动。有鸳鸯水注，有鹅水注，做工都非常精致，都可以进入等级。

    笔洗  铜制的笔洗：有仿古渗金小洗，有青绿小孟，有仿古小釜，有小卮匜，这五种小器物原本不是做来当笔洗用的，今天才开始用它们来作笔洗。玉制的有钵盂洗、长方洗、玉环洗，有的是本色
，有的则有花纹，都手艺精巧样式仿古。瓷制的有官窑、哥窑出产的圆洗、葵花洗。磐口圆肚洗，有四卷荷叶洗、卷口蔗段洗、绦环洗、长方洗等，种类很多，但只有粉青纹片清晰的最贵重。宋代龙泉窑产有双鱼洗、菊瓣洗、钵孟洗、百折洗。定窑产有三箍圆桶洗、梅花洗，有中盏当洗，边盘作笔砚的，有绦环洗、方池洗、柳斗圆洗、圆口瓜棱洗、菊瓣洗，只有定窑洗最多。宣窑产有鱼藻洗、葵瓣洗、磐口洗、鼓样青剔白龙洗。近代人多将洗作杯子，哪里知道卷口厚又扁浅的是笔洗，杯子怎么会有这种样式呢？除此以外，还有新制作的商银流金铜洗，各窑厂模仿均州窑紫绿二色洗和水中丞的，多得很，样式也好看，但全都不人格。

    水中丞  铜制水中丞有仿古樽罍，样式有敞口园肚细脚的，高约三寸，本来是随葬物品，今天人们才将它作水中丞用。我有一个古玉中丞，有一半被尸血浸淫，圆口雍腹，下有三只脚，像拳头般大，特别精美，不知道古人是作什么用的。近人陆氏玉琢水中丞，器物突出部份色彩鲜艳华丽，花底上又雕刻有兽面图，与古代酒樽相似，也是好东西。瓷制的水中丞有官、哥二窑所出的雍肚圆形的，有小口钵盂样式的，有瓜棱肚的。青东瓷产的水中丞，有菊瓣雍肚圆脚；定窑产有印花长样如瓶，但口开敞可以装水的，有圆肚收口三只脚的；古龙泉窑产的雍肚全身细花纹；有宣德铜雨雪沙金仿古铜小瓮，样式非常精美。近有均州窑新烧制的水中丞，全是模仿上述各式烧制,可惜并不适用。

    砚山  砚山最初由米南宫所为，用南唐宝石雕凿而成，图形记载于《辍耕录》上，后人纷纷仿造，不知宝石砚山是不是还保存在世上？雕凿砚山的石头，大抵用灵壁县的应石最好，其他地方的石头纹片又粗又大，根本没有小块的、形态曲折的、光秃秃如森然高耸的峰峦似的。我曾见宋人灵壁石砚山，峰顶的局部很像元代著名画家黄子久的皴法
（绘画的一种技法--译注），砚山中有一铜钱大的水池，深约半寸，池下面的山脚有一股流动的水，白色石头堆积起伏，像波浪一般。当初并无人工伪造，这确实是件珍宝。我还见过一件将乐石砚山
，长八寸左右，高二寸，四周用细碎石粒包裹，一个个连接着的小山头上下起伏有致，这更为难得。其他像灵壁应石砚山，近代也有好的，四面天然生成，没用人工斧凿，孔洞、花纹都不错，但缺少重迭的小山峰，水池深遂，远看像一个石拳头。又如燕地的西山黑石，形状和应石非常相似，山势高耸险峻，纹片的皱褶裂绽比应石还要多，很多都可以用来作砚山。只是石质松脆，经不得碰撞，民间多用它假冒应石。有些以假乱真的人，把旧砖块雕刻凿通，像宝晋斋所藏样式，用尖锥凿出天然纹片，将它放人芡实水中浸泡，煮成黑色、拿去愚弄买主，常常卖得高价。但只要用刀刮砚山的底部，砖的本质就会暴露。有一些同样喜欢伪造的人，将新应石、肇庆石、燕石用斧凿加工，修琢成山崖洞穴，打磨得晶莹光滑，取名砚山，看起来也逗人爱。灵壁石砚山图山色灰青，峰峦四起，深远重选。中间有一水池，像小钱那么大，深约半寸，是天然生成。左旁有一小池，高二寸八分，长六寸，厚约二寸。下边刻有“元章”二字。山脚下一带水波，自然巧妙，群山好像浸泡在水中，水绕山脚，白色黄色相映成趣，四面全都如此。

何晋 at 2008-5-05 16:08:39

将乐砚山图





    白色砚山，像细碎的米粒堆积而成石块，起伏重迭，两面都如此。长八寸，高约二寸。五个小山头连接不断，下边聚集有两个小孔，仿佛非常稀奇。





    印色池  印色池，以瓷的最好，即使玉琢的也不及，所以，现在官窑、哥窑出产的都非常宝贵。我曾见二窑印池，方形的倒有十多个，四角八角和多角形的，仅仅只见过一两个，颜色也不够好。我的书斋里有祖宗传下来的方形玉印池，内外已有土锈，四面都尸血浸淫过，不知当初作什么用？今用来作古玉文房四宝中的印池，好像很合适。





    我还见过定窑产的方池,非常好，池外烧有花纹,这也是很少的。有一件陆子冈制作的全身连盖印有螭龙的白玉印他，做工之仔细与古器相同，今天大多效法制作。近日新烧的，有带盖的定窑白色长方印他，和青花白底纯白印池，这是古代所没有的，应当多多收藏。其中有长六七寸的，非常好。

    印色方  麻油二斤牙皂角三个蓖麻仁半斤，去壳取仁，捣烂花椒四十粒，取色不变蚮黄一钱，取不落色明矾五分。取其发亮黄柏五分，助色黄蜡五分白蜡五分胡椒三十五粒辰砂二两二红二两水花朱四两

    以上药物备齐后，先将麻油同蓖麻仁一起反复熬，再下皂角、花椒、胡椒，熬至滴水成珠，又下黄蜡、白蜡、明矾等物，然后取出去掉渣，用蕲艾作基料，加人辰砂、二红、水花朱拌红为止。

    雅尚斋印色方  京城蓖麻油，比菜油价格低，买回后装人坛内，埋在土里二三年后再用，颜色白得像冰雪。要用时取出几斤，放在太阳下反复暴晒至熟，再加黄蜡一钱，白矾末一钱，白芨末二钱，金箔沙细五十片，装人瓶中备用。从旧坑中取出豆瓣朱砂研磨到极细，用水飞过三五次，除去黄色漂浮物及最后剩下的砂脚，只用中间水飞过的细砂，装人粗碗中，倒人烧酒，用微火煮一住香的时间，任其色变，酒干后取出，将红色砂脚又研磨成面状，才用前面经过加工了的蓖麻油拌合，再拌艾草装人匣内，时间越久越红，不会变黑。油取用晒熟的，可经久不干。制胚要用真正的蕲艾，将其反复搓揉百次以后，重复熬煮，务必去掉杂质，一点不能留，一直煮到如棉絮状才能用。这无比奇妙的秘法，特别奉献出来与鉴赏家共享。

    糊斗  糊斗用青铜制作的最好，便于洗涤。有古代青铜小提卤，像一个拳头般大，上有一根系在提梁上的绳子，有糊斗盖，盛浆糊就可免去鼠窃之忧。又有古代铜圆瓮，瓮腹像酒杯样式，下有一方座，并巨瓮体厚重，不知古人作什么用，今天用它来作糊
斗却正合适。建窑造有一种外黑内白的长罐，定窑造有蒜蒲形圆腹长罐，都可用来作糊斗。我又曾见哥窑造的斛状的方斗，中有一横梁，也可作糊斗用。我还见过古代青铜三箍长桶，底下有三只脚，高约二寸，非常适宜装浆糊。

    法糊方  白面粉一斤，浸渍三至五天，等到发酸发臭之后，加进白芨粉五钱，黄蜡三钱，白芸香三钱，石灰粉一钱，官粉一钱，明矾二钱。再用花椒一二两煎汤，除去椒，接着将黄蜡、明矾、芸香、石灰、官粉投人椒汤中熬化，然后将面粉投人作糊，则粘褡牢固而不会脱落。另一制法：细面粉一斤，加白芨粉四两，用楮树汁调制，也很好。

    镇纸  镇纸有古代铜青绿虾模，虚设一铜座，有一斤多重；又有蹲虎铜座，是用塑模翻砂铸造的，是上古器物，并且见到的都是成双成对的，用来压纸非常好。有古代铜坐卧娃娃，作镇纸也好。还有古代铜蹲螭、眠龙；有鎏金辟邪卧马；有大铜虎，全身青绿，重三二斤的，可用来压书。古代有玉猪，古人用它支撑在殉葬者的肋骨上，每次见到的都是两条。有白玉猎狗，有卧螭，有大型坐卧娃娃，有玉兔、玉牛、玉马、玉鹿、玉羊、蟾蜍、日月玛瑙石鼓、柏枝、玛瑙蹲虎、水晶石鼓、酒黄水晶眠牛、波斯国捧瓶等，这些器物的制作工艺，精致美妙，全都出自宋代。还有哥窑产的蟠螭、青东瓷狮鼓,定窑白色娃娃和狻猊。我从燕州得玉蟾蜍两枚，蟾蜍背上的斑点像洒的墨点，如同玳瑁，没有黄晕
，真像虾模的脊背，肚下纯白色，其样式古朴典雅，栩栩如生，用来作镇纸，抚摸把玩非常可爱。又曾见两只红绿玛瑙大螃蟹,可以称得上神奇绝顶。有白玉玛瑙可辟邪，长三四寸。都是镇纸佳品。

    压尺  压尺有玉作的，我见过长二尺，厚六分，宽一寸五分的。有人说一尺见方的玉就是宝，然而还有圆径二三尺长的玉；这两种玉同时发现。有二尺长的玉如意，三尺六寸长的玉剑，都是独一无二的妙品。有玉碾双螭尺。有用紫檀、乌木制作的压尺，尺上用古制蹲螭玉带、抱月玉走兽做尺鼻。又有日本人制作的镏金银压尺，我国古代也没有，尺的形状与平常的相同，上端用镏金双桃、银叶做尺鼻
，尺鼻表面用金银镏花，全用绦环仔细镶嵌，做工精细，令人动容；还有一孔穿通，内藏轴盒，里边有锥刀、镊刀、指挫、牙签、挑牙刮齿的器具、挖耳、剪刀，而剪刀合拢就是一条玉尺，这种样式是何时发明的？人的心里哪里能想象得出来，真可说是八面埋伏，尽收藏于斗中了，不是日本人谁又能制造这等奇品？我拿这个样式叫潘铜匠仿造，做出来的也奇，这是因潘氏能得真传的缘故。谈到压尺，还没有超过这种的。还有金银石嵌秘阁、界尺、图匣、文具等物，都不雅观。有一种竹嵌压尺，旁边有四圈，里边用黄杨木、乌木、紫檀木、象牙牵连如意，工艺虽精，但不耐用，时间长了一定要坏。

何晋 at 2008-5-05 16:08:56

图书匣  书匣有宋代雕红三格的，两格的，也有盖罩的。现在雕有红匣黑匣两种，也有两格的，只是四方形匣子占多数。有填漆的，有用紫檀木雕刻镶嵌玉石的，有用古人玉板、灯板镶匣面的。有能装四个子盒、六个子盒、九个子盒的日本书匣，每个子盒内藏有汉代人玉章一方，或者藏银章一枚，底下用来藏宝石、玻璃、官窑青东瓷、古人图书，用作相互传观赏玩的佳品。如果作一般常用，就用豆瓣楠的书匣最好。有新安制作的堆漆描花蜔嵌图书匣子，制作精美，令人喜爱。近来市场上的匣子非常丑。又如黑漆描花方匣，有什么花纹能像这样，真别致，这种书匣也可以作日常用的。

    秘阁  秘阁有用古玉制成长样的，这种很多。还有用雕花紫檀木制成的，也常见到。近来有用玉制成的秘阁，上面雕有无角龙的花纹、卧蚕、梅花等图案，长六、七寸；还有用竹雕花、刻人物而制成的，也不错。日本人的黑漆秘阁像圭表，上圆下方，宽二寸多，腹部稍空，以免沾上墨迹，长七寸，上面绘有金泥花纹，它的质地像纸一样轻，这是秘阁的上品。

    贝光  贝光大多用贝壳螺壳制成，形状也雅致，只是手把稍大些，不好使用。我得到一件古代玉制品，中间像一枚大钱，圆泡隆起半寸多，旁边有三个耳朵可穿绳索，不知是件什么东西，我用来作贝光，很雅致。我还看见有人用红玛瑙制成一桃，略为扁一点，桃下光滑可以压纸，上边有机叶枝干，这也是为压纸而制作的。用水晶、玉石也可以仿制这种压石。

    裁刀  除姚氏制作的刀之外，其它那些裁刀没有哪一种合规格。
我有一把古刀笔，用青丝裹着，上尖下圆成环状，仅有一尺长，古人用来刮去竹子表面的青皮制成书简，现在把它归入文具一类，似乎是很恰当的。近来有崇明裁刀面市，这种裁刀也不错。

    书灯  书灯有古铜驼灯、羊灯、龟灯、诸葛亮军中用的行灯、凤龟灯等，还有圆灯盘。定窑产有三台灯架，宣窑产有两台灯架，都值得在书斋中选用。我曾见过一片青绿铜荷花状的书灯，灯架托着花朵放在灯座上，是想仿古人“金莲烛台”的样式，用这种书灯也不落俗套。古代有一种制品叫“烛奴”，就是现在铸造的波斯人用来当烛台的东西，似乎不值得供奉。

    笔砚  笔规有用玉碾为一片叶子制成的。古代有一种水晶制的浅碟，也可当作笔规。惟有定窑生产的扁坦小碟最多，适合作笔规用。还有更出奇的笔砚。

    墨匣  墨匣用紫檀木、乌木、豆瓣楠为材料制成，大多用古人的玉带花板镶嵌，旧时用长玉螭虎人物来镶嵌墨匣的最普遍，另有一种雕红黑漆墨匣，也很好。

    蜡斗  古人用蜡斗来烤蜡封闭信函。蜡斗用铜制成，有不少佳品，都是宋、元两代的器物。现在虽然用浆糊封信件，也该收集古代蜡斗来凑足文具的品种数量。

    笔船  有用紫檀木、乌木细致镶嵌竹蔑的笔船，很精致。用象牙、玉做的笔船也很好。这是同尺、矩并用且不能缺少的文具。

    琴剑  琴是书斋中古雅的乐器，不能一天不面对。清音居士谈到古代，说是没有古琴，新琴也应挂一张在墙上。无论会弹与不会弹，都应有一张。陶渊明说:“但得琴中趣，何劳弦上音。”我们这些人爱琴，不在于博记，而贵在知琴中之乐趣，得其真谛。奏《亚圣操》、《怀古吟》，表示怀念先贤。奏《古交行》、《雪窗夜话》表示思念自己尊崇的朋友。《漪兰阳春》这支曲子，奏起它，能表达舒畅和悦的心情。《风入松》、《御风行》这两支曲子，奏起来可招来凉风驱除炎热。《潇湘水云》、《雁过衡阳》能使我兴致勃勃地把秋季冷寞的天空置之度外。《梅花三弄》、《白雪操》能让我安闲地神游仙境。《樵》
、《渔歌》能抒发欣赏山光水色的闲情逸致。《谷口引》、《扣角歌》能勾起吟赏烟霞的雅趣。诗赋中，如《归去来辞》、《赤壁赋》，也可以咏怀寄兴。月明清朗的夜晚，操琴奏上一二支曲子，修身养性之道，也不外如此，怎会是只因琴声悦耳才想抚琴啊！

何晋 at 2008-5-05 16:09:10

从古到今，制作各种器物，都有方法流传下来。唯有铸剑的技术，
典籍中没有记载，所以当今没有铸剑的人，并且也少名剑。因为造剑技术没有流传下来，又因刀用起比剑方便，所以，人们只知道佩刀，而不知道佩剑。我们如果像这样，虽不能用刀抵御强暴，但也可以壮胆而无畏。虽然得不到古剑，但现在云南造的宾剑，也可以把它悬挂在书斋，使其如丰城宝剑一样的剑气，化成紫电白虹，向上烛昭三台、北斗七星，令荧荧闪动的夜光强过彗星的光芒，使彗星不敢发出凶焰，为害人间，难道这果真是迂腐吗？

    香几  书斋中的香几有高的和矮的两种样式。高的有二尺八寸长，几面有的用大理石、歧阳玛瑙石制成，有的几心用豆瓣楠镶嵌；有的几面成四个角，有的八个角，有的成正方形；几面上的图案，有的绘梅花，有的绘葵花，有的绘慈菰；还有圆形香几，几面有的上漆，有的用水磨。用各种木材造的香几，用阁簿石或整块的玩美石作几面，有的放上香橼木盘，有的摆着花瓶用来插很多花，有的只放上一个炉子焚香，这讲的是高香几。

    书桌旁放的小香几，只有日本造的最好。它的样式是用一块板子作几面，长两尺，高三寸多，上边镶嵌着金银片子花鸟图案，四面簇拥着树木和石头。几面两边，安有两条镀金小横档。下边制成四个牙形，安有四只脚，牙口镏金，用铜丝阳线镶边盖印，提起来非常轻。书斋中放香几，用来摆香炉、勺子、瓶子、香盒，或者放一两本书，或者摆点清闲、雅致的玩具，很妙。现在吴郡造有红色小香几，比日本香几小一点，样子像香案。另外还有用紫檀嵌花的香几，有模仿日本样式的香几，有用石头镶嵌的香几，有的像日本香几那么大，有的小得刚满一尺长。还有五、六寸长的香几，用来放乌思藏镏金佛像和佛龛之类的佛品，或者摆古铜器，摆官窑或哥窑生产的超小型炉子和瓶子，烧香插花，或者摆两三寸高的天然美妙的山石小盆，以供玩赏，使人赏心悦目。

    书斋清供花草六种人格  春天用空的定窑、哥窑、古龙泉窑、均州窑产的鼓盆加泥沙和水种兰草，盆中放一块奇石。夏天用这四窑的方圆大盆种两株夜合花，花开约四、五朵时，用红几案把花盆架起来；盆中种两三株黄萱，也可以观赏。秋天选黄、蜜二色菊花
，用均州窑大盆，或用饶窑白花圆盆种上；或者用小古窑盆种一株三五寸高的菊仙花，旁边放一几案，上置小石头。冬季用这四个窑的方圆盆种短叶水仙花，其花以单瓣花为好。又如种美人蕉，盆中放上小石子，再种一棵灵芝草相陪，一定要用长方旧盆种花才相称。这六种花草，清标雅质，枝叶稀疏清爽，不繁杂，且亭亭玉立，很像高雅的隐士、君子，放它们在几案上，白花、七彩花都惹人喜爱。相对品尝天池茶，吟咏着本色古诗，比起人们看不顺心的东西痛快多了。此外，没有多少东西可以单独清供。

何晋 at 2008-5-05 16:09:28

论香

    高子说：古代有名的香，每一种都奇异。比如蝉蚕香是交趾国的贡物，唐代宫中称为“瑞龙脑”；茵犀香是西域人献来的贡品，汉武帝用它烧水医恶疮；石叶香是三国魏时题腹国的贡品，形似云母，可治病；百濯香是吴主孙亮四个妃子的四气衣香，用水洗百次，香也不消失；凤髓香为唐穆宗所收藏，是真岛人焚烧用的高等礼品；紫述香，《述异记》说它又叫麝香草；都夷香，《洞冥记》说它“香如枣核，吃了不会饿”；荼芜香，产自波弋国，此香浸入地下，土石都有香气；还有辟邪香、瑞麟香、金凤香，这三种香都是其它国家的贡品，公主乘辇车出宫，把此香挂在玉香囊中，满路都香了起来；月支香为月支国进献，像鸟蛋，烧起万里之内也能驱走瘟疫
，香气几月不散；振灵香，《十洲记》说:“窟州有一种像枫叶的树，香传几百里”；返魂香、五名香、惊精香、近生香、却死香等，埋在地下的死尸一闻到此香气也能复活；千亩香，《述异记》说：此香是用树之名为它命名的；馝齐香产自波斯国，香气入药可治百病；龟甲香；《述异记》说：这种香就是好的桂香；兜末香,《本草拾遗》说：汉武帝时，西王母降世，烧的就是这种香；沉光香,《洞冥记》说：是涂魂国的贡品；烧燃它会发光；沉榆香是黄帝封禅时烧的这种香；蘅芜香是李夫人给汉武帝的；百蕴香是赵飞燕在远条馆求神保信自己生个儿时，烧来降神的香，月麟香，元宗爱妃叫它为袖裹香；辟寒香，烧它可以驱寒；龙文香是汉武帝时外国进献的；千步香是南郡的贡品，薰肌香，薰人肌骨后,不生百病；九和香，《三洞珠囊》说：玉女举着玉炉烧这种香；九真香、青水香、沉水香都是昭仪献给姐姐赵飞燕的香；罽宾国香是杨牧在席间烧的香，像楼台的样子；拘物头花香是拘物头国进献的，香气可传几里远；升霄灵香是唐时赐给紫尼的香，一燃香烟就会升很高；祗精香产自涂魂国，烧这种香，鬼怪都会害怕而躲起来；飞气香，《三洞》说：这种香是道家真人烧的；金蝉香是金日碑造的香，薰衣取可祛除狐臭；五枝香，烧这种香十天，香气可上九重天；千和香是峨眉山孙真人烧的香；兜楼婆香,《楞严经》说:在洗浴处烧这种香时，炭火很猛烈；多伽罗香、多摩罗香,《释氏会安》说：这两种香就是根香和藿香；大象藏香是因龙相斗而生，若烧一丸，会产生很强的光，它的气味像甘露一样；牛头旃檀香，《华岩经》说：这种香从泥污中分离而出，用来涂身体；羯布罗香,《西域记》说：分泌这种香的树像松树
，这种香颜色像冰雪一样洁白；须曼那华香、阇提华香、青
赤莲香、华树香、果树香、拘鞞陀罗树香、曼陀罗香、殊沙华香都出自
《法华经》；明庭香、明天发日香都出自胥陀寒国：迷迭香都出自西域，燃此香可祛邪气：必栗香,《内典》说：燃这种香，可除去一切恶气；木蜜香，烧此香可除恶气；愒车香,《本草》说：烧此香可除去蛀虫，除臭气；刀圭第一香是唐昭宗赐给崔胤的，一烧此香，终日香气柔美；乾达香产自江西山中；曲水香香盘的印文似曲水；鹰嘴香是番人牙署送给船主的香，烧此香可除病；乳头香，曹务光在赵州执政，用盆烧此香，说道:“财容易得到，佛难得乞求。”助情香，传说唐明皇的宠妃含此香一粒精神振奋，毫无倦意；夜酣香，是隋炀帝迷楼时烧的香；水盘香出自船上，香上刻有山水佛像；都梁香,《荆州记》说：都梁山上的水中生长有；雀头香是襄阳人所叫的莎草根；龙鳞香即是薄的馥香，它的香气特别浓郁；白眼香可同其它香一块用；平等香，和尚在集市卖此香，不管贵贱贫富的买主，都是一个价，所以叫平等香；山水香，王旭在山中供奉道士，每月为他烧香，叫做山水香；三匀香，由三种东西熬制而成，烧此香有富贵气，它的香气也清纯、奇妙；伴月香，徐铉于月夜坐在露天烧此香，故有此香之名。这些都是史书上有记载的香，有的产自境外，有的由宫殿旁的作坊制成，这些香的配方和用料，都没法看见了。

何晋 at 2008-5-05 16:09:37

我对人们现在崇尚的香加以评议：妙高香、生香、檀香、降真香、京线香，是香中的幽闲者。兰香、速香、沉香，是香中的恬雅者。越邻香、甜香、黑龙桂香，是香中的温润者。黄香饼、芙蓉香、龙诞饼、内香饼，是香中的佳丽。玉华香、龙楼香、撒馝兰香，是香中的蕴藉者。棋楠香、奄叭香、波律香，是香中的高尚者。幽闭的香：是超脱于万物之外而高隐的人坐着传授伦理时烧的香，可以使心思清静，精神愉快。恬雅的香：四更时分，残月挂在天边，兴味荡然无存，此时烧起这种香，可以使人心情舒畅地长吟。温润的香：在晴窗下拓碑帖，拂去帖上尘埃，闲静地吟唱着帖文，或者挑灯夜读，燃起这种香，就会把睡魔祛到很远的地方，称它为古伴月也是可以的。佳丽香：美女在身旁，和自己谈着悄悄话，手拉手，把这种香放到香炉上去烧，香烟薰得五脏六腑仿佛都暖洋洋的，说这种香有助于加深恋情是可以的。蕴藉的香：下雨天，坐在闭着的窗下，午后刚睡足，来到书案前学书，喝茶味也寡淡，炉中刚点着这种香，香烟远盈，撩拨人心，更适合宴席上喝醉的人醒酒。高尚的香：皓月当云的静夜
，手指拨动着白色的琴弦，在空楼上长啸，时而放眼遥望苍山，此时，这种香在香炉还没有烧完，香雾时隐时现，缭绕着帘子，可以祛除邪气和污秽。黄十阁、黑十阁、官香、纱帽香等，都适合在佛炉中烧；聚仙香、百花香、苍术香、河南黑芸香等，只能在卧床边烧。有人问我:“这些香，同样都用来烧，为什么烧法大多不一样呢？”我告诉这位朋友：因为幽深的情趣各不相同，或熏或燎，岂容一律同样呢？香气中隐含的高下优劣的意境，岂是您知道的？对各种香深入了解了,只要闻一闻，就能辨出优劣来。您说一声“我和你同心”，我就满意了。他一笑而解。

何晋 at 2008-5-05 16:09:58

焚香七要

    香炉  官窑、哥窑、定窑产的香炉，岂能在平常用？香炉中有宣铜炉、潘铜炉、彝炉、乳炉，像茶杯那样大的，整天都可以用。

    香盒  用红漆蔗段锡坯的香盒，装黄色、黑色的香饼。规范制式的香瓷盒，选定窑或饶窑产的装芙蓉、万春、甜香。有三个子盒或五个子盒的日本香盒，可用来装沉、速、兰香、棋楠等香。此外，香撞也可以装。如果焚香郊游，只有带日本香撞最好。

    炉灰  先取纸钱灰一斗加二升石灰，再用水拌和成团，放入大灶中烧红，然后取出研磨到极细，再放人炉中使用，火就不会熄灭。切忌不要用杂火或恶炭烧灰，炭杂火就会死而没有了灵气，把灰放人火中一盖就熄了。好奇的人，用茄子蒂烧灰使用，这太错了。

    香炭殜  把鸡骨炭碾为末，加葵叶或葵花，再加少许糯米粥汤调和，最后用大小铁锤或塑槌击成饼状，饼愈坚愈贵，可以烧很久。有人用红花楂代葵花叶，或者用烂枣加石灰和炭来造的，也很妙。

    隔火砂片  烧香是为了取味，不是取烟。香烟若猛烈，香味很快便会消散，香一会儿也就熄了。取味欲使香味幽远，经久不散，就必须用隔火。有人用银钱、明瓦片来隔火，都很俗套，不太好，并且银钱、明瓦片太热了就不能再隔火。用玉片隔火虽然妙，但赶不上京城烧破砂锅底隔火的方法：将破砂锅底磨成片状，厚半分，焚香时用来隔火最妙。炭卮烧透后，放入炉中，把炉灰拨开，仅把炭卮埋一半，不能马上就用灰盖住炭火。先焚烧生香，称为“发香”，其目的是想炭卮在焚香时，香不致很快便燃尽。香焚成火后，才用筷子把炭卮埋起来，四面围起，上面用灰遮盖，灰厚五分，然后根据火的大小情况，在灰上加砂片，片上又放香，于是，香味就慢慢散发出来了。但是，一定要用筷子在四面插几十个小眼，以通火气，使火气四处流动，炭才不熄灭。香味浓烈，就是火大了，这时则频取出砂片，加上灰再焚烧。香烧完了，剩下的炭块用瓦盒装起来，再倒进火盆，还可以熏焙衣服和被子。

    灵灰  炉灰要整天烧，才有灵效，如果十天都不用，灰就会润湿。
如遇梅雨季节，灰太潮湿，火就要熄灭。这时，必须先将另外的炭火放入炉中把灰烘一两次，方才把灰放到香炭卮上，这样火在灰中才不熄灭，而久久燃烧。

    匙箸  小勺和筷子只有用南都白铜制的才美观实用。瓶要用吴郡新近造的短颈细孔瓶，其中以当插人筷子时不会因力量不均衡而仆倒的，才最实用。我书斋中，有一个古铜双耳小壶，我把它当瓶子使用，结果很受用。瓷制的瓶，如官窑、哥窑、定窑产的，虽然多，可是不适合日常使用。

    香方

    高子说：我收录的香方，只选取适用的部分。现在京都人崇尚的香方，又被鉴赏家称赞为奇品。我也收录下来了。制作香的诀窍，贵在选料纯精，焚烧这样的香，香气远溢而余味无穷，能识别香味的人，就自然明白我所选的香方是令人满意的。

    玉华香方  沉香四两速香黑色者四两檀香四两乳香二两木香一两丁香一两郎台六钱奄叭香三两麝香三钱冰片三钱广排草三两，以交趾出产的为妙苏合油五两大黄五钱官桂五钱黄烟即金颜香，二两广陵香
一两用叶，把上列香料研为粉末，加进合油调和均匀，再加炼好的蜜拌和成湿泥状，最后装进瓷瓶，用锡盖加蜡密封瓶口，烧用时一次取二分。

    聚仙香  黄檀香一斤排草十二两沉、速香各六两丁香四两乳香四两，另外研末郎台三两黄烟六两，另外研末合油八两麝香二两橄榄一斤白芨面十二两蜜一斤

   
以上成分研成细末作香骨，先和上竹心子，作为香的第一层，趁料湿又滚一层药。

    檀香二斤  排草八两沉、速香各半斤

    将以上三料研为末，滚成第二层，于是制成了香，用纱筛后将湿香晾干。

    京城自制香，每一万枝香，工价二钱。一万根竹棍，价一钱二分。香袋紫龙力纸，每一百张．价五钱。

    沉速香方  沉速香五斤檀香一斤黄烟四两乳香二两奄叭香三两麝香五线合油六两白芨面八两蜜一斤八两和成滚棍即制成。

　　黄香饼方　沉速香六两檀香三两丁香一两木香一两黄烟二两乳香一两郎台一两奄叭三两苏合油二两麝香三线冰片一钱白芨面八两蜜四两

    将以上成分拌和成药剂，用印模制成饼状。

    印香方  黄熟香五斤速香一斤香附子黑香藿香零陵香檀香白芷各一两柏香二斤芸香一两甘松八两
乳香一两沉香二两丁香一两　馥香四两生香四两焰硝五分

　　以上各料一块研为末，放到香印模中，模印成形后就可以焚烧了。

　　万春香方　沉香四两檀香六两结香藿香零陵香甘松各四两茅香各四两丁香一两甲香五钱麝香冰片各一钱

　　以上各料用炼蜜拌为湿膏，装进瓷瓶密封，就可以烧了。

　　撒兰香方　沉香三两五钱冰片二钱四分檀香一钱龙涎五分排草须二钱奄叭五分撒樂兰一线麝香五分合油一线甘麻油二分榆面六钱蔷薇露四两

    用印模制成饼烧，很好。

    芙容香方  沉香一两五钱檀香一两二钱片速三线冰脑三钱合油五钱生结香一钱排草五钱芸香一钱甘麻油五分奄叭五分丁香二分郎台二分藿香二分零陵香二分乳香一分三柰一分撤樂兰一分橄榄油一分榆面八钱硝一线

　　拌和后用印模成饼烧或者散烧。

　　龙楼香方  沉香一两二钱檀香一两二钱片速五钱排草二两奄叭二分片脑二线五分金银香二分丁香一线三柰二钱四分官桂三分郎台三分芸香三分甘麻油五分橄榄油五分甘松五分藿香五分撒樂兰五分零陵香一钱樟脑一钱降香二分白豆蔻二分大黄一钱乳香三分硝一钱榆面一两二钱，用印模制成饼烧。散烧去掉榆面用蜜拌和。



　　黑香饼方　用四十两料加


　　炭末一斤蜜四斤苏合油六两麝香一两白芨半斤橄榄油四斤其琛奄叭四两，先把蜜炼熟，加橄榄油把炼蜜化开，又加奄叭，然后加进一半料；将白芨打成糊状，加进炭末，又加进一半料，这之后加进苏合、麝香，揉均匀后用印模制成饼。



　　炒香　最近，有人用苏合油拌沉、速二香，用火稍稍炙一下，收起来，趁热撒上冰片末，放进瓶中收集起来用，人们称之为规范制法。这种香的香气比一般香稍微浓一点，但反而失掉了沉、速二香的天然雅味，恐怕熟悉香的内行不会选用这种制香法。

何晋 at 2008-5-05 16:10:14

日用诸品香目  
棋捕香有糖结，有金丝结。锯开糖结，上有像饴糖的油，在开始焚烧时，有微微的羊膻气。糖结黑白相间，黑的像墨，白的像燥米。金丝结只有黄色，上有一绺像金丝般的线。只有糖结算佳品。黑角沉香质地沉重，劈开后像墨色的才好，而不在于是否能沉入水中。好速香也能沉水。片速香俗名鲫鱼片，有雉鸡斑的就好。这种香有假造的。它也以质地重实的为佳。奄叭香又名黑香。以质软、纯净、色明的为佳品，若用手指可捻为丸子的最妙，只有京都才有这种香。铁面香生香俗名牙香。表面有黑烂色的被称为铁面，纯白色不烘烤的被称为生香。生香的气味很妙，在两广价格也不低。降真香果实是紫色的才好，用茶把它煮出油后然后才烧。黄檀香果实是黄色的才好。用茶浸泡后炒黄，除去腥味。白胶香有明显条纹的最好。茅山细梗苍术出产在句容茅山，像猫粪一样的最好。兰香用鱼子兰蒸低速香和牙香块最好，近来用末香滚竹棍再蒸的最差。安息香京城有几种，俗名总称“安息”。其中最好的要算刘崔制作的越邻香、聚仙香、沉速香三种，百花香就差了。龙桂香有黄、黑两个品种，黑的价高。只有皇宫内的最好，刘崔制的也可以。甜香只有宣德年间造的，气味纯清幽远，十分惹人喜欢。燕京集市上卖的，坛子像漆一样黑，白底上有烧造的年月，每坛装香二、三斤，有锡罩盖着坛子。一斤一坛的才是真品，现在已经没有了。近年命名的几种香，都是加上香料拌和，不过是将甜香改头换面，另外取个名、变个
色罢了。

   
芙蓉香刘崔制的最妙。万春香是皇宫内的藏香。龙楼香也是皇宫内的藏香。玉华香是雅尚斋制的。黄暖阁、黑暖阁都以刘崔造的好。黄香饼是王镇居东院时造的。其中以色深黑无花纹的最好。伪造品为黄色，质量十分低劣。黑香饼京城刘崔所造的二钱一个、一两一个的最好，前门外李家印造的各色黑香饼，花纹精巧的也妙。河南黑芸香一束较短，城中五府的最佳。京线香前门外李家二分一束，一分一束的都很好。

    金猊玉兔香方  
用杉木烧六两炭，配四两栗炭，然后捣成末，加一钱炒硝，用米糊和成，揉搓成剂。先用木料雕刻狻猊、兔子的塑像，要雕得维妙维肖且呈圆形，印法与墨印相同，物像大小，随意选用。在兽口开一斜小孔，兽的形态要头向上昂尾部低，这是诀窍。然后把一半炭剂装人塑兽，中间作成一个凹形，放进一段香剂，再加炭剂筑紧，用铁线针条作钻，从兽口插进去，直到靠近尾部，最后把它晒干。狻猊，金身用官粉涂遍，上边用黑墨盖住。兔子，用非常细的云母粉调胶涂遍，然后用墨盖上。两个兽颜色都是黑的，内部分为黄白二色。每用一枚药剂，就将兽尾在灯火上烧烫，然后再放到香炉中，兽口就会吐出香烟来。金猊从尾部开始先呈黄色，香之物烧完后形状便像金质的装饰品，狻猊蹲在炉中，经过几个月依然完好如初，但如果用手一触，便立即变成灰粉而消失了。玉兔表面呈银色，可供观赏。虽然不是大雅之物，也值得久久品玩。填充在里面的香料的好坏，任人选用。有人用前面印的香方选料，加榆面拌和作剂，搓成小指头般粗细的一段，长约八、九分，根据兽腹大小情况而定，只要让香不露出炭外就好。焚香的其他方法还有金蟾吐焰、紫云捧圣、仙立云中等，大多不灵验。金蟾吐焰一方不值得清赏，所以我没有选录。

    香都总匣

   
爱焚香的人，不能一天没有香。书斋里应当备有手提小匣子，将它制成三撞式，用锁锁着，用钥匙开启，内藏各种香；还要有瓷盒、瓷罐、铜盒、漆匣、木匣等，随时用来装香，分别摆在相应的位置，以便随时选用。这些东西一定要造一个密封的口子，不让香气泄漏才好。让总管司香的人在收取香时一定要小心谨慎，想焚香时，随时可放到炉中去烧，甚是惬意。

何晋 at 2008-5-05 16:10:33

论琴

   
高子说：琴意味着禁止，能使人去掉邪念，思想纯正。所以《礼记》载：君子没有特殊原因，不会离开琴瑟。孔府的瑟，堪称绝音，实在太珍贵了。古人弹琴，是因为与感情产生了共鸣。现在只留下古琴，古人的那种情感已经不存在了。欧阳公说：器存而意不存，说的就是这个意思啊。

   
物体振动而发出音响，称为声；有一定的次序和节奏，称为韵；韵律成文，才称为音。所以，琴音体现的哀乐邪正、刚柔喜怒，完全来自人的思想。故国家的治乱、家庭的兴败、道德的盛衰、民间的乐苦，听听琴音就可以预先推知了，这难道是其他乐器表现得出来的吗？懂琴的人，以高雅的琴音为纯正，按弦时，用指一定要分明，奏出高山流水

般优美的乐曲，从手指下产生松风夜月般悠闲的情趣，这就是君子高尚的爱好，那些心中无德、腹内无墨的小人，岂能与圣人贤人相提并论！

   
世俗人喜欢听一般音乐，对琴音却不感兴趣，是因他们只喜欢靡靡之音的缘故。一般音乐有宫、商、角、徵、羽、变宫、变徵七个声调，其中两个变调，与宫调、微调联用，所以声音悠长而悦耳。古琴只用宫、商、角、徵、羽五个调子，变化很少，而且少与其他调子联用，所以，琴音虽然古雅、纯正，却不适用于民间。

   
可是，弹琴只有“三声”是关键：散声、按声、泛声。泛声，要根据琴徵选音，不借助于压弦，得到自然的乐音，可模仿上天的声音，是清纯的乐音。散声，让乐律在地下回响，弦按律来调整各音顺序，这是模仿地上声音，属于昏浊的乐音。按声，或抑或扬全在于人，人声清音浊音兼而有之，所以，按声是人的声音，是清音浊音兼备的乐音。当今弹琴的人．不深究琴音所达的意境，不向高明的琴师求教，不讲谱法，不熟手势，致使琴音的曲折、手指按音的轻重缓急失度，起伏没有规律，只知道弦响之声，而不知饱含意蕴的琴音，只知机械地运指而不知要蕴情于中，难道这种弹法是可取的吗？

   
有人追求花样巧妙速度急骤．并自夸技艺精湛，而不遵循一定的法度准绳。为了让音乐悠扬美妙。在操琴时多用散声，类似箜篌；巧用按声，同于筝、阮，却大大地失去了古琴庄重高雅之音，实在太可笑了。殊不知散声、按声相互交替，中间再配以清丽的泛声，这才是弹法得了正道。现在民间弹古琴，变化无常，将淳朴之音变得花巧，以求与人不同却不知虚心地效法古人，就好比抱着琵琶就是乐师，这难道符合古代圣贤修身养性的道理吗？大概太天真了吧！

    瞿仙琴坛十友

    冰弦  玉轸  轸  玉足  绒剅  琴垫  锦囊  
琴床  琴匣  替指

    用白鹤羽翎制作，用火烙鹤翎制成。

    五音十二律应弦合调立成



        黄钟  弦  一二三四五六七  律  
黄太姑林南  黄清  太清  音  宫商角徵羽  少宫  少商



        
以上调弦按徽，用五音调法，慢三就是慢角调，所谓黄清就是黄钟的轻清音，如像少宫少商的意思。后例也是这样。




　　　　大吕　弦　一二三四五六七　律　太夹仲夷无　太清　夹清　音　宫商角徵羽　少宫　少商


　　　　以上调弦按徽与黄钟相同。


　　　  太族　弦　一二三四五六七　律　太姑蕤南应　太清　姑清　音　宫商角徵羽　少宫　少商


　　　　以上调弦按徽同黄钟。


　　　　夹钟　弦　一二三四五六七　律　黄夹仲林无　黄清　夹清　音　宫商角徵羽　少宫　少商


　　　　上弦用十徽应四，紧七应散二，紧五用十徽应七，紧三用十徽应五，即今天的清商调。


　　　　姑洗　弦　一二三四五六七　律　大姑蕤夷应　太清　姑清　音　羽宫商角徵　少羽　少宫


　　　　上调按同夹钟。


　　　　钟吕　弦　一二三四五六七　律　黄太仲林南　黄清　太清　音　徵羽宫角商　少徵　少角


　　　　上按调即今五音调法。


　　　　蕤宾　弦　一二三四五六七　律　太夹蕤夷无　太清　夹清　音　徵羽宫商角　少徵　少羽



　　　　上按调同仲吕。



　　　　林钟　弦　一二三四五六七　律　太姑林南应　太清　姑清　音　徵羽宫商角　少徵　少羽



　　　　上调按同仲吕。


　　　　夷则　弦　一二三四五六七　律　黄夹仲夷无　黄清　太清　音　角徵羽宫商　少角　少徵


        上用夹钟弦紧四，用十应二，即现在的慢宫调。


　　　　南吕　弦　一二三四五六七　律　太姑蕤南应　太清　姑清　音　角徵羽宫商　少角　少徵

　　　　上按调同夷则。

　　　　无射　弦　一二三四五六七　律　黄太仲林无　黄清　太清　音　商角徵羽宫　少商　少角

　　　　上用仲吕弦加紧五，用十二徽应七，即现在的蕤宾调。蕤宾自有正律，把无射当蕤宾，是俗名

　　　　应仲　弦　一二三四五六七　律　太夹蕤夷应　太清　夷清　音　商角徵羽宫　少商　少角

　　　　上调按同无射。律有八十四调。琴该正调六十，变音二十四。由此看来按弦取声，不可以产即调弦。